Peinture où l’on n’emploie qu’une couleur avec des tons différents. 

C'est le mélange d'une couleur pure additionnée de valeurs de ton (blanc, gris, noir). Le camaïeu crée un effet du pâle ou foncé d'une même couleur (un dégradé).
Certains peintres utilisent plusieurs camaïeux dans une même composition.

Par extension, dessin, peinture ou lavis qui utilisent les différentes teintes d’une seule couleur ou différents tons d’une couleur donnée. 
En ce sens, le camaïeu est également nommé peinture en ton sur ton.

Monochrome, harmonies de tons plus foncés ou plus clairs d'une couleur (mélangée à du blanc ou des gris ou du noir).

• contraste de couleur en soi : S’obtient par l’association de couleurs différentes. 
  Les couleurs primaires sont celles qui produisent les contrastes les plus forts. 
  Cette association contribue à créer des contrastes francs, puissants et nets. 
  Dans l’emploi de couleurs pures, plus on s’éloigne des primaires, plus la force expressive des contrastes diminue.
  
• contraste clair-obscur : Le contraste le plus intense que l’on peut produire en clair-obscur s’obtient par l’opposition de noir et du blanc pur. 
  Il y a par ailleurs entre le noir et le blanc une infinité de tons gris. 
  Il est également possible d’obtenir un contraste clair-obscur en opposant les différentes valeurs d’une même couleur ou de couleurs différentes. 
  C'est aussi l'utilisation de contrastes de lumière ; équilibre entre lumière et ombre pour créer un effet de modelé, l'illusion du volume.
  
• contraste chaud-froid : Consiste à opposer des couleurs chaudes et des couleurs froides de mêmes valeurs ou non.
  
• contraste de complémentaires : Deux couleurs complémentaires sont deux couleurs pigmentaires : une couleur primaire et une secondaire (mélange des deux autres primaires) opposées sur le cercle chromatique, dont le mélange donne un gris noir de ton neutre ; leur rapprochement avive leur luminosité.
  
• contraste simultané : Résulte du phénomène physiologique qui fait que l’oeil, en présence d’une couleur, recherche immédiatement sa complémentaire et la produit elle-même si elle ne lui est pas fournie. 
  Ce contraste n’existe pas comme tel dans une oeuvre: c’est l’oeil de l’observateur qui le crée.
  
• contraste de qualité : On appelle contraste de qualité une façon de jouer avec la pureté et la clarté des couleurs. 
  Ce contraste s’obtient en utilisant des couleurs pures de valeurs opposées. 
  On remarque qu’une couleur peut paraître lumineuse en présence d’une autre couleur terne et terne en présence d’une couleur plus lumineuse qu’elle.
  
• contraste de quantité : Oppose deux ou plusieurs couleurs dans un rapport de grandeur et tient compte le plus souvent du degré de clarté et de luminosité de la couleur, et de l’espace occupé par celle-ci. 
  Par exemple, on peut faire ressortir la petitesse d’une tache de couleur, si on la place, en contraste, sur une surface colorée beaucoup plus grande. 
  Plus grande sera la surface, plus petite paraîtra la tache.
  

Les couleurs- lumières pures sont celles que l'on retrouve dans le spectre solaire. La nature nous représentent ce phénomène lors de l'apparition de l'arc-en-ciel. 
Les six couleurs principales du spectre solaire sont : le Jaune, rouge (magenta), bleu (cyan), orange, vert et le violet.

Les couleurs pigmentaires sont généralement de substances minérales, végétales, parfois animales et, le plus souvent, chimiques. Pour fabriquer une couleur pigmentaire, on doit lier un pigment coloré avec d'autres composants. Par exemple, on mêle de la teinture en poudre avec de l'eau pour teindre un tissu; on colore de la cire avec un pigment pour obtenir des crayons de cire, etc.

- Couleurs primaires : couleurs que l'on ne peut pas obtenir par mélange : le jaune citron, le bleu cyan et le rouge magenta. Leur mélange permet d'obtenir toutes les couleurs saturées du spectre visible.

- Couleurs binaires ou secondaires : couleurs obtenues par le mélange en proportions égales de deux primaires : en mélangeant du magenta et du jaune, on produit de l'orangé, complémentaire du bleu cyan ; avec du magenta et du cyan, on obtient le violet ; avec le jaune et le cyan, on prépare le vert.

- Couleurs tertiaires : couleurs obtenues par le mélange à part égal des trois couleurs primaires ou du mélange moitié- moitié d'une couleur primaire et secondaire.

- Couleurs complémentaires : une couleur obtenue par le mélange de deux primaires est complémentaire de la troisième : rouge + jaune = orange complémentaire du bleu ; bleu + rouge = violet complémentaire du jaune ; bleu + jaune = vert complémentaire du rouge ; leur rapprochement rouge contre vert avive leur luminosité. Les couleurs complémentaires sont diamétralement opposées sur le cercle chromatique.

- Couleur dominante : que l'on remarque pour l'importance de sa surface ou de son intensité,  crée un climat et donne le "ton".

- Couleur saturée : nuance du cercle chromatique à son maximum d'intensité (sans altération).

- Couleur rabattue : couleur à laquelle on a ajouté du noir.

- Couleur lavée : couleur à laquelle on a ajouté du blanc.

- Couleur rompue : en terme de peinture, couleur fondamentale affaiblie par adjonction d’une couleur secondaire afin d’en atténuer la vivacité.

- Couleurs froides : les couleurs froides (le vert, bleu cyan et le violet) donnent une sensation psychologique de température froide.

-Couleurs chaudes: les couleurs chaudes (le rouge magenta, l'orangé et le jaune) donnent une sensation psychologique de température  chaude.

-Couleurs de valeurs claires: Qui dégage le plus de lumière dans le cercle chromatique. 
(dans la gamme du jaune et de l'orangé)

-Couleurs de valeurs moyennes: Qui dégage moyennement de la lumière dans le cercle chromatique. (dans la gamme du rouge et du vert)

-Couleurs de valeurs foncées: Qui dégage le moins de lumière dans le cercle chromatique.
(dans la gamme du bleu et du violet)

Pour le dessin, il existe une très grande variété de mines (graphite ou couleurs) pour les crayons. Les catégories sont identifiées à la tête du crayon.

Aquarelle: Se présentant sous différentes formes. 
Il peut s’agir d’un bâtonnet tendre, comparable au crayon de cire ou de pastel gras. 
Il est alors, le plus souvent, protégé par une gaine de plastique ou de papier. 
Il peut s’agir également d’un crayon à mine tendre, recouvert d’une gaine de bois, ressemblant aux crayons de couleur en bois. 
L’un et l’autre se retrouvent en différentes couleurs hydrosolubles. 
Il existe aussi un crayon graphite aquarelle dont la mine, noire, peut être plus ou moins dure. 
Le papier aquarelle est celui qui lui convient le mieux, mais on peut aussi l’utiliser sur d’autres sortes de papiers et de cartons.

De cire: Existent en différentes couleurs et différents formats.
Leurs couleurs, assez brillantes, sont légèrement translucides. Les crayons foncés sont plus tendres que les pâles parce que leur teneur en cire est plus importante. 
Ils couvrent donc mieux le support choisi. Les crayons de cire s’utilisent comme tels ou encore peuvent être fondu, et leur cire appliquée de plusieurs manières dans des procédés de peinture et d’impression. 
Les supports lisses ou rugueux (tissu, papier glacé, papier d’émeri, etc.) leur conviennent bien. 
Il a la particularité d'être imperméable à l'eau.

Pastel gras: Ne donne pas de tracé nerveux, mais ils sont parfaits pour les dessins à grands traits, aux plages de couleurs vives et denses. 
Ils sont moins friables que les pastels secs et ne demandent pas de fixatifs. 
De plus, ils permettent d’utiliser le sgraffite, qui consiste à révéler une couche de couleur sous-jacente par grattage d’une couche colorée superficielle. 
C'est un bâton de pigment lié à de l'huile de lin. Il peut être appliqué opaque ou transparent, il s'estompe au doigt.

Pastel sec: Est le seul médium à produire des couleurs d’une telle intensité; c’est ce qui fait sa notoriété. Selon qu’ils sont durs ou tendres, ils présentent des possibilités beaucoup plus étendues; on peut les tailler en pointe pour obtenir des traits nerveux. 
On les emploie un peu comme des crayons de couleur, bien qu’ils soient beaucoup moins résistants. C'est un bâton de pigment lié par une très grande pression. 
Il est friable et souple. Il peut être appliqué opaque ou transparent, il s'estompe au doigt.

Feutre: Sont constitués d’un réservoir d’encre et d’une pointe de feutre ou de matière synthétique. 
On en trouve une très grande variété: à pointes de différentes grosseurs; à base d’eau ou d’alcool; à encre délébile ou indélébile; rechargeables ou non rechargeable; traversant ou non le papier; toxiques ou non toxiques. 
Il existe même un feutre à pointe blanche qui permet d’effacer les traces des autres feutres.

La création c'est l'action de donner l'existence, de tirer du néant. 
C'est aussi l'action de faire et d'organiser les choses qui n'existaient pas encore. 
De toutes les écoles de la patience et de la lucidité, la création est la plus efficace( Albert Camus)

Il y a trois principales manières d'organiser la création : Par observation , par imagination et par la mémoire.